Diretor: Sebastião Lima
Diretora Adjunta: Carla Félix

Jornal da Praia (JP) – A Sofia Ribeiro é médica gastroenterologista. O que levou a enveredar por esta área da Medicina e como é que foi o seu per curso académico e como decorreu o seu internato numa área em que se lida de muito próximo com a vida humana?

Sofia Ribeiro (SR) – Era uma boa aluna e tinha um exemplo em casa a seguir… A minha mãe é médica de família. É uma médica de família tradicional, muito envolvida com a sua comunidade onde conseguimos perceber que há um apreço pelo papel de um médico. Claro, criei uma grande admiração por ela e pelo trabalho dela e a Medicina sempre me sensibilizou.

Durante o curso, no meu terceiro ano, fui diagnosticada com uma colite ulcerosa, doença inflamatória do intestino, e, que, curiosamente dentro das áreas da medicina que estudei foi a que mais apreciei. A parte abdominal, a parte cirúrgica, foram as que mais me despertavam atenção, daí ter enveredado por esta área da medicina.

Gosto do relacionamento humano, das interações com as pessoas. O internato foi exigente e o stress para este tipo de patologias não é o melhor amigo. Portanto, durante alguns anos não tive a doença bem controlada… mas, às vezes os pacientes gostam de ter como exemplo os próprios médicos e a minha condição gerava empatia com doentes.

Foram 6 anos de curso de Medicina, o internato complementar são 5 anos de gastroenterologia e o internato geral 2 anos. Estávamos nos anos 90, não havia telemóveis, ligávamos para os pais das cabines telefónicas… era assim a vida do estudante açoriano em Portugal continental…

JP – Em 2012, já de regresso à sua terra natal, assumiu no Centro de Oncologia dos Açores, a direção de um programa inovador de rastreio do cancro colorretal que posteriormente foi implementado a nível nacional. Do que se tratou este programa?

SR – Regressei à ilha Terceira em 2012. Passei pelos três hospitais dos Açores. No hospital da Horta fiz uma parte do internato, sendo que a maior parte foi no hospital de Ponta Delgada. Mas, optei por voltar à minha terra.

Em 2012, coordenei um programa de rastreio do cancro colorretal numa altura em que não havia um programa organizado de base populacional. O que havia era aquilo a que chamamos rastreio oportunístico, ou seja, em determinadas circunstâncias fazia-se uma colonoscopia de rastreio e naquela altura falava-se no Método Guaiaco para a pesquisa do sangue oculto efetuado nalguns centros em Coimbra. E nós, Centro Oncológico, modelando o que estava a ser feito no Alentejo, introduzimos pela primeira vez um rastreio de base populacional baseado na pesquisa de sangue oculto. Nesta altura debatia-se muito qual deveria seria o método de eleição, se deveríamos seguir diretamente para a colonoscopia, o exame que visualiza melhor as lesões, mas mais evasivo e tínhamos a limitação dos recursos. Fizemos então uma experiência piloto, um programa inovador de rastreio que iniciamos primeiro na ilha do Faial, expandimos às outras ilhas e o modelo nacional que acabou por ser adotado, foi semelhante ao dos Açores.

JP - Foi com esta experiência que começou a questionar os limites das terapias convencionais? É aqui que começa a despertar para outras alter nativas no tratamento dos pacientes com cancro colorretal?

SR – Como lhe estava a dizer, tinha a minha doença desde o terceiro ano da faculdade. Apesar de saber da existência de todos os suplementos, das melhores dietas, dos melhores fármacos, não tinha a colite completamente estabilizada. No pós-Covid 19, passei por um período mais desafiante em que fui levada a refletir e a “olhar para dentro” e iniciei um caminho de autodesenvolvimento.

Quanto à experiência do programa de rastreio foi um programa que tinha a ver com o contribuir para a sociedade com uma educação para a saúde e alertar a população para a sua saúde, envolvendo o doente e responsabilizá-lo pela sua saúde, era um primeiro alerta e mostrar ao doente que poderia fazer algo pela sua saúde.

Depois, a nível hospitalar fiquei um bocadinho desiludida porque não poderia dar toda a resposta ao meu utente, daí ter surgido o projeto da clínica, uma forma de dar uma resposta mais personalizada e centrada no paciente. Este projeto surge em 2016. Também, apesar dos tratamentos todos certos e algumas melhorias transitórias, os pacientes recorriam, continuavam a apresentar vários sintomas como azia, inchaços, dor abdominal, diarreias ou obstipações, dificuldades na digestão e, apesar dos exames indicar tudo normal, os pacientes continuavam com estes problemas o que gerava frustração quer por parte do doente que dizia que estava a sentir algo, quer por parte do médico que administrava todos os suplementos e fármacos disponíveis no tratamento e não o surtiam efeito. Estamos a falar de pessoas muito ativas, inseridas no mercado de trabalho, com graus de exigência variada, vão para as redes sociais procurar respostas e comparações e que até fazem uma dieta muito adequada, mas mesmo assim apresentam sintomas.

Acho que, a certa altura, deixou-se de se olhar para o doente como um todo, isto devido às várias áreas que a medicina atualmente possui e nós não podemos desenquadrar o doente do seu meio envolvente. Gosto muito do Modelo Biopsicossocial da doença, em que o doente faz parte do todo, em que a mente influencia todos os processos do corpo e esse corpo por sua vez está envolto do ambiente social, alimentar, portanto, é este modelo que defendo, temos de ver o doente como um todo.

JP – Em 2016 concretiza o projeto da criação de uma clínica médica privada. A Gastropraia, além de oferecer várias especialidades, surge também no seguimento da procura de novas alternativas às terapias ditas convencionais e assim oferecer um modelo de atendimento mais próximo e integrador?

SR – Com a criação desta clínica, procuro oferecer uma abordagem diferente ao paciente em que podemos estar mais próximos e disponíveis para quando ele precisa, para que ele não siga intervalos protocolares entre consultas, adaptando as consultas às suas necessidades… ou seja, personalizar assim a medicina e não ser igual para todos.

Além da gastroenterologia, a clínica tem outras especialidades como Psicologia, Nutrição, valências de Fisioterapia.

JP – A partir de 2025 começa a desenvolver terapias holísticas associadas à gastrenterologia. Como é que surge a Gastrenterologia Holística nos trata mentos que aplica e do que se trata?

SR – Como disse, no período pós-Covid passei por um momento de reflexão pessoal, comecei a enveredar pela área do Desenvolvimento Pessoal. Depois de fazer este percurso pessoal, encontrei muitas as respostas que procurava há muitos anos. Consegui, trabalhando em mim, finalmente ter uma colonoscopia sem doença ativa. Foi em Janeiro do ano passado.

Com esta minha experiência, pensei isto de facto funciona e se funciona comigo tenho de ajudar outras pessoas.

Holístico é basicamente como o Modelo Biopsicossocial. Holístico significa envolver todas as componentes do indivíduo, ou seja, envolver a mente, envolver o ambiente, envolver a sua herança famiiar, a sua alimentação, a sua situação de vida, qual o padrão dominante, as suas crenças, envolve tudo.

JP – Como é aplicada e qual é o feedback dos pacientes que tem enveredado por esta via de tratamento não convencional?

SR – Alguém, por exemplo, que tem sintomas recorrentes, começo por avaliar, por exemplo, o padrão de stress, quando verifico o padrão de stress, começo a perceber quais são os padrões mentais que estão subjacentes àquele padrão de stress e identificar várias crenças, vou começar por ressignificar essas crenças e depois trabalho muito a parte emocional. Nós fomos criados, ou a minha geração foi muito criada, com pouca inteligência emocional… “tens de ser forte”, “não chores”, “não manifestes aquilo que estás a sentir”. Não temos uma linguagem emocional muito rica… e também percebi que havia muita sintomatologia que estava associada a emoções não expressas, começo em consulta a trabalhar esses padrões com o paciente.

São feitos vários exercícios com o paciente, faço-o refletir, peço para ele em casa fazer uma lista de atividades, peço para que ele faça um diário com os sintomas e quais são os eventos desencadeados. Gosto de dizer que não faço apenas a perspetiva holística, faço a integrativa, porque apesar de trabalhar a vertente holística, não descuido da outra vertente. Trabalho com eles sobre os erros alimentares, horários de sono, horários de alimentação, convergimos sempre essas duas vertentes.

Em termos de feedback, tem sido muito bom e como disse integro a melhor das duas vertentes de tratamento, a holística e a clássica. Um pólipo para mim, a melhor forma de o tratar e através de uma polipectomia. Posso trabalhar naquele indivíduo para que ele tenha um transito intestinal saudável e tentar diminuir a probabilidade de ele ter um novo pólipo. A minha estratégia para o que foi diagnosticado é utilizar a vertente da medicina clássica e a outra vertente que íntegro é evitar o padrão recorrente.

JP – O uso da Holística pode ser usado em outros tratamentos que não apenas na Gastrenterologia?

SB – Sim, acredito numa versão Ho ística de todas as patologias, porque o indivíduo é sempre um todo.

JP – Na manhã do dia 22 de Fevereiro de 2025 esteve no Rádio Clube de Angra junto com Gabriela Juárez, onde falaram sobre o tema “O corpo fala: Emoções e transtornos digestivos”. O corpo necessita da mente para se curar?

SB – Sim, sem dúvida. A forma como encaramos a doença “é meio caminho andado” para como ela se vai desenvolver e a medicina clássica pela neurociência hoje em dia já o prova. O exemplo do efeito placebo o confirma.

JP – Além do desempenho da sua profissão a Sofia participa em workshops e em retiros com foco na regulação interna e na relação com o corpo.

SR – Recentemente, fiz certificação no Método “Heal Your Life” de Luise Hay, é um método com mais de 40 anos, fiz dois workshops e o meu plano é também organizar alguns retiros onde possa juntar pessoas com os mesmos problemas. Há cerca de um mês fiz um retiro em Alcobaça que foi uma experiência fantástica e que pretendo replicá-lo cá na ilha. Posso adiantar que fui convidada para falar sobre Gastrenterologia Holística num congresso que estamos a organizar sobre Gastrenterologia, promovido pelo Núcleo de Gastrenterologia dos Hospitais Distritais e que acontecerá aqui na ilha Terceira, em Outubro deste ano.

Entrevista e fotos: Rui Marques/JP

Jornal da Praia (JP) Em 2025 o Samuel teve um ano em cheio, repleto de atuações na ilha Terceira, que passou também por São Jorge ou pelo Pico e em especial pelas nossas comunidades da diáspora? Qual o balanço que faz?

Samuel Borges (SB) – Antes de mais, quero aqui saudar o Jornal da Praia e agradecer o convite que me fizeram para esta entrevista.

O ano 2025 foi muito marcante para mim, porque foi um ano recorde nas minhas atuações de cantorias de improviso. Foi um ano que, também, me estreei como escritor de assuntos de Carnaval com o assunto para o bailinho M&Companhia, mais conhecido pelo Bailinho das Motas.

A nível de cantorias, foram 65 atuações, distribuídas em grande número pela ilha Terceira, seguindo-se São Miguel, Pico, São Jorge e as comunidades no Canadá e nos Estados Unidos da América.

 

JP - … como é que foram as deslocações ao Canadá e aos Estados Unidos? E qual foi a receção do dos nossos emigrantes?

SB – Foram boas. Foram deslocações muitos boas. No Canadá, foi como um regresso porque já não ia ao Canadá desde 2016 e os Estados Unidos é já uma “casa” mais habitual de visitar, tanto Califórnia como a costa leste.

A receção do povo emigrante, devido à “Saudade” e à falta que sentem das nossas tradições, é mais calorosa e vejo que existe muitos jovens mesmo nascidos no Canadá e Estados Unidos que querem manter e seguir as nossas tradições, o que herdaram dos seus avós e dos seus pais, querem manter e continuar com as tradições na nossa Diáspora.

 

JP – E em relação às atuações nas outras ilhas… o público não é o mesmo que na ilha Terceira, mais habituado às cantorias de improviso. Têm também a tradição de cantar ao desafio?

SB – São Jorge, pode-se dizer que já têm a tradição de cantar ao desafio, levada para esta ilha muito pelo Bruno Oliveira e pelo António Isidro, dois dos grandes cantadores açorianos da atualidade, embora cantadores com estilos de cantar totalmente diferentes. Podemos dizer que a ilha de São Jorge já tem tradição, com várias cantorias que se realizam todos os anos.

Quanto a São Miguel, é berço também de muitos cantadores ao desafio, muitos deles emigrados nos Estados Unidos e outros residentes na ilha, começam a surgir, tal como acontece na ilha Terceira, uma nova vaga de improvisadores que levam esta tradição “para a frente”, como o Paulo Miranda, o André Monteiro ou o Bruno Botelho, pelo que se pode dizer também que as cantorias ao desafio já são uma tradição também na ilha de São Miguel.

Aqui na ilha Terceira, não desvalorizando as outras ilhas, é onde se verifica o ponto mais forte das cantorias ao desafio… por exemplo, por alturas do verão, podemos ter cantorias todos os dias, o que não acontece nas outras ilhas.

 

JP - Para quem não conhece quem é Samuel Borges?

SB – O Samuel Borges, começando pela minha infância foi um rapaz que sempre ambicionou muito, sempre quis muito e sempre lutou por muito.

Hoje em dia é um homem que continua com esta ambição de querer sempre mais, a lutar pelos seus sonhos, com uma vida agora muito ocupada e como se diz “Quem corre por gosto, não cansa”. Tirando isto, Samuel Borges é uma pessoa como as outras, um amigo do amigo, gosta de ajudar quem precisa, um homem que gosta das nossas tradições e que gosta de ver o que é nosso ter brilho.

 

JP - … como é que surgiu o cantar ao desafio na sua vida?

SB – Pois… o cantar ao desafio começou nos jantares de família. Antes, pelos meus 8, 9 anos já escrevia uns versos que tinham alguma rima. Nos jantares de família de Natal ou de Passagem de Ano, junto com o meu tio, Armando Duarte da Casa da Ribeira, mais conhecido pelo “Rato” e acompanhado pelo meu irmão Venâncio Borges ao violão, fazíamos algumas cantorias. Por volta dos meus 18 anos, na altura pertencia a um bailinho de Carnaval, era também um dos organizadores, tivemos a ideia de fazer um jantar e uma cantoria para angariar fundos para o bailinho. O meu irmão decidiu que eu deveria estrear-me a cantar neste jantar. Assim, a 9 de Março de 2013, neste jantar que se realizou no Salão da Casa da Ribeira, fiz a minha estreia, acompanhado pelo cantador José Emitério, mais conhecido pelo José da Agualva. A partir daqui fui ganhando mais prática, com mais atuações e até hoje tem corrido bem.

 

JP - Para o Carnaval de 2026, o Samuel já escreveu alguns assuntos e cantigas para bailinhos sénior e Carnaval? E a inspiração como é que surge?

SB – Este ano escrevi para sete grupos. A minha estreia a escrever assuntos de Carnaval foi no ano passado e em 2024 foi a minha estreia a escrever cantigas. Este ano surgem sete grupos, seis deles foram assuntos e algumas cantigas e o sétimo foram apenas cantigas que escrevi para o Grupo de Jovens da Casa dos Açores de Hilmar na Califórnia.

A escrita para os assuntos, pois depende… quando um grupo pede para escrever um assunto ou umas cantigas e vem com uma ideia do que quer, com as personagens, cenários já pensados, cria-se a história e passa-se tudo para versos. Existem também outros grupos e que me aconteceu este ano, convidam para escrever um assunto, mas não têm ideia nenhuma, dão-nos a liberdade de escolher e escrever o que vai na nossa mente.

A inspiração é uma pergunta engraçada porque nem nós mesmo sabemos como surge. Por vezes passa uma ou duas semanas sem inspiração, parados no mesmo assunto e quando surge aquele dia em que a inspiração surge, parece que até nasce debaixo dos pés e naquele mesmo dia escrevemos o assunto completo. Acho que a inspiração e a vontade de escrita tem a ver com a nossa rotina…

 

JP - Estamos praticamente no início do Carnaval 2026, como estão a decorrer os preparativos?

SB – Para este ano, saio no Bailinho dos Rapazes do Cabo da Praia, os ensaios estão a correr bem… estamos praticamente no início do Carnaval, já estamos todos em força, pois os bailinhos seniores já começam no próximo dia 24 e já não há tempo a perder e lá vamos nós em força.

 

JP - O Samuel é de uma nova geração de improvisadores, escritores, artistas que começam a subir aos palcos e a continuar as tradições. Atualmente, como vê a participação de vários jovens nas nossas tradições? Existe evolução e vontade de querer fazer mais?

SB – Separando aqui os dois lados.

Na cantoria, acho que a altura em que surgiram nomes como Bruno Oliveira, Maria Clara, Fábio Ourique, as cantorias na Terceira deram um salto muito grande na sua evolução, não só a nível do cantar mas também a nível da assistência. A partir daqui passou haver mais gente nos arraiais, a esgotar as cantorias. Nesta evolução surgem mais cantadores como o José Esteves, o Roberto Toledo, eu próprio e mais tarde o Samuel Martins, o José Fernandes, o Valentim, o Artur Miranda, cantadores jovens, com uma grande vontade de continuar esta tradição. São cantadores com estilos de cantar diferente uns dos outros, o que chama mais público aos arraiais porque se fossemos todos iguais no cantar, teríamos uma continuação e a cantoria acabaria por cair novamente no esquecimento.

O lado do Carnaval, acho que temos de agradecer a atual herança de grandes nomes do passado que escreveram assuntos, foram atores e quando nós éramos crianças sentados nos salões, eles faziam de tudo para manter esta tradição de pé. Houve grandes nomes que também eram cantadores e que depois passaram para a escrita de assuntos como o senhor Hélio Costa, o Gaitada das Lajes, o João Leonel, a própria esposa do Leonel, a senhora Celestina que também escrevia assuntos… para mim Hélio Costa foi quem colocou o nosso Carnaval no auge, um homem que escrevia 40 bailinhos por ano é preciso ter muita cabeça e muita vontade. Começam também a surgir outros nomes como Ricardo Martins, o José Esteves, o Samuel Martins, eu próprio, a escrever. Muitos dos grupos também começam a escrever os seus próprios assunto e cantigas, dando uma certa polivalência. Não podemos também esquecer algumas mulheres que também escrevem como a Sandra Vieira.

Todos estes novos escritores são vistos de forma positiva, com formas de escrever e de ideias diferentes, tal como nas cantigas, nos assuntos, na dança, nas cenografias ou na música, também vemos essa evolução o que contribuem para a evolução do nosso Carnaval.

Nos cantadores de hoje em dia verifica-se uma melhor relação entre todos. Antigamente, dividiam-se em grupos, havia uma primeira e segunda divisões, em que alguns chegavam a prejudicar os outros tentando ter o máximo de cantigas para si. Hoje em dia, existe melhor relação entre todos e devemos muito esta boa relação a um grande cantador que é o José Eliseu. O José Eliseu como o povo o intitula e nós cantadores também “o Pai dos Cantadores”, porque o José Eliseu apanhou os dois mundos. Apanhou o mundo das guerrilhas nas cantigas ao desafio, tentado sempre afastar-se dessas confusões e apanhou a nova vaga dos cantadores atuais.

 

JP - Quando o Samuel sobe ao palco prepara-se, tem algum ritual, analisa o auditório antes de iniciar a sua interpretação?

SB – Pois, é assim… fácil! Se eu disser que é fácil para mim tendo este dom. torna-se mais fácil cantar. Agora para quem não tem o dom de cantar ao desafio é mais difícil.

A nível do local onde vamos cantar, tento sempre saber o mínimo, pelo menos respeitável de onde vou cantar. Tento saber um pouco da história e o padroeiro é um tema quase obrigatório. Se me perguntar se sou de ler muito e estudar o local a fundo, digo que não sou. Vou cantar com o mínimo de informação. Quanto aos cantadores, conheço mais ou menos o estilo de cada, e tento adaptar-me ao estilo de cada um. Quanto ao povo, existe aquele povo que vai de freguesia em freguesia ver as cantorias e aquele que apenas vê na sua freguesia.

Conseguimos, nas duas, três primeiras cantigas, analisar praticamente o povo. Conseguimos perceber se vai ser uma noite de povo ativo ou se nós é que temos de ativar o povo, se temos de puxar um assunto que mexe com o povo. De resto, ritual não, gosto muito em dias da cantoria, depois de chegar a casa do trabalho, descansar, fazer uma sesta, pelo menos uma hora, fazer as minhas coisas normais e seguir viagem.

 

JP - Estamos no início de 2026, o que tem já agendado para este ano?

SB – Para este ano já tenho agendado 30 atuações em palco.

As comissões já têm a preocupação de agendar as cantorias no ano anterior para o ano seguinte. Porquê? Devido às cantorias nas nossas comunidades, por vezes as datas chocam com as atuações nas nossas festas. Aconteceu muitas vezes as comissões de festas convidar um cantador e ele não podia porque estava nas comunidades a atuar para os nossos emigrantes, as comissões passaram a convidar mais cedo. Vou dar o exemplo do Porto Martins, estava eu a descer do palco e já estavam a convidar para o ano seguinte. Assim que acabou os Bodos, os Altares convidaram-me para o ano seguinte. É uma forma de precaver, de não andarem aflitos com o programa e assegurar assim os cantadores.

Acho que este ano vai ser um ano de muita festa, de muita cantoria. Acho que vai ser um ano em que o povo espera algo novo dos cantadores, cantigas de forma diferente, apreciando as cantigas sérias mas querendo rir um bocadinho porque “para tristezas já basta a vida”.

Espero que seja para mim, para os outros cantadores, tocadores, comissões de festas, um ano feliz e de sucesso com boas atuações.

 

JP – Qual é mensagem que quer deixar aos nossos leitores?

SB – Estando no início do ano, quero aproveitar para desejar a todos um ano feliz e dizer o que digo em muitas entrevistas, lutem pelos vossos sonhos e por muito cansativo que seja, mais tarde compensa. Não deixem de lutar, não deixem de acreditar e desliguem-se um bocadinho do mundo à volta e liguem-se a si mesmos, porque “o sonho comanda a vida” e se acreditamos, lutamos e queremos mesmo aquilo só há uma forma possível de o conseguir é metermos os pés ao caminho.

 

Entrevista: Rui Marques/JP

Foto: Erica Cardoso

Jornal da Praia (JP) – Em 2021 iniciou uma nova etapa na sua vida. Uma batalha contra a obesidade. Como é que surge o desafio e a corrida na sua vida como incentivo para perder peso?

Hugo Costa (HC) - Em 2021 pesava 114 kg e percebi que precisava de mudar hábitos de vida para melhorar a minha saúde. Comecei a correr inicialmente para me ajudar no processo de emagrecimento "Pensa assim: Corro para Comer!"), mas depressa percebi que a corrida era muito mais do que isso. Com disciplina e perseverança, consegui perder 34 kg e descobri uma verdadeira paixão – Um bom vício. A corrida transformou-se num estilo de vida e num desafio diário para superar limites pessoais, mantendo-me motivado e saudável.

JP– Na sua apresentação que nos foi enviada o Hugo Costa menciona que atualmente tem vindo a participar em diversas maratonas e desafios desportivos, sempre com o objetivo de superar limites e inspirar outros. Pode falar dessas suas participações e o porquê de inspirar outros a fazerem o mesmo?

HC - Participo em várias maratonas, meias-maratonas e provas de 10 km, sempre com o objetivo de desafiar-me a mim próprio e mostrar que é possível superar limites com determinação. Mais do que correr por mim, procuro inspirar outros a perceberem que cada passo, cada esforço diário, pode trazer mudanças significativas. Seja na corrida, na saúde ou na vida pessoal, acredito que a disciplina e a perseverança podem transformar vidas e motivar outras pessoas a fazerem o mesmo.

JP – Nessas suas participações, nomeadamente na Maratona de Sevilha deste ano, aconteceu uma situação caricata com a bandeira dos Açores. Pode descrever aos nossos leitores o que se passou nessa corrida?

HC - Na Maratona de Sevilha, decidi levar comigo a bandeira dos Açores, como forma de representar a minha terra natal e honrar as minhas raízes. Durante a corrida, houve momentos muito emotivos; por instantes senti que estava em casa, pois a festa que se vivia nas ruas lembrava as nossas festas da ilha. Isso deu-me ainda mais forças para superar os míticos 42,195 km. Diversas pessoas reconheceram a bandeira, e outras perguntaram de onde era. Respondi com muito orgulho que era dos Açores, o lugar mais lindo do mundo.

No passado dia 14 de Setembro de 2025, completei a minha 10.ª meia-maratona — a Hyundai Meia Maratona do Porto 2025 — onde tive o máximo orgulho em cruzar a meta com a bandeira de Açores. Foi um momento de celebração da minha jornada pessoal e da minha ligação à região.

Brevemente, irei participar novamente na EDP Maratona do Porto 2025, marcada para o dia 2 de Novembro, e em Dezembro, na Generali Maratón Málaga 2025, que se realiza a 14 de Dezembro. Estas provas representam não só desafios desportivos, mas também oportunidades para continuar a inspirar outros e a promover a inclusão através do desporto.

JP – Em Setembro de 2026 vai participar na Maratona de Berlim 2026 onde vai correr pela Get Kids Going!, uma organização que promove a inclusão e apoia crianças com deficiência a praticarem desporto. Como é que surge esta iniciativa e como pode ser apoiada?

HC - Em setembro de 2026, planeio participar na Maratona de Berlim, que faz parte das chamadas "Majors", o grupo das maratonas mais prestigiadas do mundo, incluindo Boston, Londres, Chicago, Nova Iorque e Tóquio. Estas provas têm grande visibilidade internacional, percursos certificados e uma organização de excelência, tornando cada participação uma oportunidade de destaque, tanto para os corredores como para as causas que apoiam.

Para garantir o meu lugar nesta maratona, necessito de angariar fundos, que não reverterão para mim, mas sim diretamente para a fundação Get Kids Going!. Esta organização apoia crianças com deficiência a praticarem desporto, fornecendo cadeiras de rodas desportivas e apoio especializado, permitindo-lhes participar em diversas modalidades, desde atletismo a maratonas, ténis, boccia, basquetebol adaptado e muito mais.

Quem quiser ajudar pode fazê-lo de várias formas: através de donativos diretos para a fundação ou apoiando com patrocínios. Cada contribuição garante que mais crianças tenham acesso a experiências desportivas únicas, desenvolvam confiança e autoestima, e sintam que fazem parte de uma comunidade inclusiva. Cada gesto, por pequeno que seja, é uma semente de esperança e inclusão.

Correr nesta maratona vai muito além do desafio pessoal de completar os 42,195 km: é uma forma de dar visibilidade à causa, inspirar outros a apoiar a inclusão e mostrar que a corrida pode transformar vidas, ajudando a criar um futuro mais justo para todas as crianças.

JP – O Hugo é natural de Santa Cruz, Praia da Vitória. Como é que foi sair da sua ilha para ir estudar música? É professor de Educação Especial e Música e atualmente onde reside?

HC - Sair da minha ilha foi uma experiência desafiante, mas extremamente enriquecedora. Comecei a minha formação na Banda Filarmónica União Praiense e depois continuei os estudos no Conservatório Regional de Angra do Heroísmo – polo da Praia da Vitória. Mais tarde, mudei-me para Lisboa, onde estudei na Escola Superior de Educação de Lisboa, no curso de Professores do Ensino Básico, Variante Educação Musical, e depois na Escola Superior de Música de Lisboa, na área do clarinete. Durante este período, conciliava os estudos com a prática docente, dando aulas, o que me fez perceber a necessidade de ajustar a minha carreira e direcionar o meu percurso académico.

Foi nesse momento que senti a necessidade de dedicar-me mais profundamente à área da Educação Especial. Assim, optei por abdicar do aprofundamento exclusivo no clarinete e iniciar um mestrado em Necessidades Educativas Especiais – Domínio Cognitivo e Motor, unindo a minha paixão pela música com o desejo de apoiar crianças com necessidades educativas especiais.

Nunca é fácil deixar a nossa família, os nossos amigos, a nossa casa... mas, por vezes, temos de fazer sacrifícios para seguir os nossos sonhos. Apesar de residir no Barreiro e trabalhar numa escola do Seixal, mantenho uma ligação muito forte à minha família e à minha terra natal. Como diz a letra da canção Ilhas de Bruma:

"Ainda sinto os pés no terreiro
Onde os meus avós bailavam o pézinho
A bela Aurora e a Sapateia
É que nas veias corre-me basalto negro
E na lembrança vulcões e terramotos"

Já tive também a oportunidade de dar aulas na escola onde estudei — a antiga FOC, atualmente Escola Básica Vitorino Nemésio. Foi um pouco estranho chamar antigos professores por "tu", mas foi, sem dúvida, uma experiência única e enriquecedora, que me permitiu recordar as minhas raízes enquanto partilhava conhecimento.

JP – Na sua página de Facebook divulga o "Canal Divertindo-se com Música". Pode-nos falar sobre este seu projeto?

HC - O canal Divertindo-se com Música nasceu durante a pandemia. Os meus alunos não podiam explorar a música na sua plenitude, por isso procurei estratégias de motivação para que a música fosse acessível a todos. Inicialmente, os vídeos eram apenas para os meus alunos no Seixal, mas devido ao interesse de colegas e de mais alunos, decidi criar o canal aberto ao público. Hoje, é um espaço onde a música pode ser aprendida e tocada por TODOS, promovendo aprendizagem, diversão e inclusão.

JP – Para quem quiser saber mais sobre os seus projetos e iniciativas como pode ser contactado?

HC - Quem quiser saber mais sobre os meus projetos pode contactar-me diretamente através das redes sociais, nomeadamente o Facebook ou o canal de YouTube Divertindo-se com Música. Estou também disponível para apresentar os projetos pessoalmente ou fornecer mais informações sobre o trabalho com crianças e as iniciativas solidárias na corrida.

Para apoiar a minha participação na Maratona de Berlim em representação da Get Kids Going!, todas as contribuições são direcionadas exclusivamente para a fundação, mas devem ser associadas à minha candidatura, garantindo assim o meu lugar na prova. Quem quiser ajudar pode fazê-lo através de donativos diretos ou de patrocínios, que permitirão que mais crianças com deficiência tenham a oportunidade de praticar desporto e sentir a alegria da corrida. Para informações sobre como contribuir e associar o donativo à minha participação, os interessados podem entrar em contacto comigo através das redes sociais ou solicitar detalhes adicionais.

Entrevista: Rui Marques/JP

Fotos: Hugo Costa

Jornal da Praia (JP) - Estamos a poucos dias do início das Festas da Praia 2025, como estão a decorrer os preparativos para a edição deste ano?

John Branco (JB) – Os preparativos estão a decorrer muito bem. Estamos na fase final.

Estamos, praticamente, há um ano a trabalhar… Foram surgindo várias ideias e projetos que foram trabalhados e planeados para que fossem concretizadas. Como disse estamos já na fase final dos preparativos.

JP – O porquê do tema “Teu chão de lava, teu saber a mar.” para a edição deste ano?

JB – Desejei “fugir” um pouco aos temas históricos que nos últimos anos marcaram as Festas. Este ano procurei valorizar o que a nossa ilha tem de melhor, a sua Natureza. Então, temos o “Teu chão de lava” porque somos ilhas de natureza vulcânica, pisamos chão de lava e este chão de lava remete-nos para os primórdios da ilha, para as nossas raízes e tradições e como valorizo muito a nossa cultura e tradições quero assim dar ênfase às nossas tradições e raízes.

O “teu saber a mar”, o saber a mar porque a Praia da Vitória é rodeada por mar, a Praia é temperada pelo mar. E, ao juntarmos o “a” e “mar” temos o “amar” e a Praia sabe de facto amar quem nos visita, gosta de receber e quer receber.

JP … como é que o tema será adaptado às Festas?

JB – Em primeiro lugar, temos o cartaz que já foi divulgado. É um cartaz energético que transmite energia com cores como o vermelho que simboliza a lava que vem do vulcão. É com esta energia que pretendo para as festas, quero que as festas deste ano sejam cheias de vida e de alegria.

Também, temos o mar e quero dar ênfase ao mar, uma das características da Praia da Vitória e este ano vamos ter um programa com muitas atividades desportivas nauticas, vamos encher a nossa baía de barcos, de vida e de cor.

Com este tema, quero trazer vida, muita animação, energia às Festas da Praia e com este “Teu saber a mar” que carateriza a nossa cidade.

JP – Na edição das Festas da Praia 2024 voltou a figura do coordenador. Quando foi convidado para a edição deste ano o que pensou? O que levou a aceitar a coordenar as Festas da Praia 2025?

JB – Em primeiro lugar, foi o gosto pela Festa, o gosto pela tradição, o gosto pela Praia da Vitória, o gosto pela nossa ilha. O amor que tenho pela nossa cidade, pelas nossas tradições, pela nossa ilha… todos temos de dar um contributo. Obviamente, tenho a minha vida pessoal e seria muito complicado aceitar esta coordenação. Tive de falar com a minha família e achei que seria um projeto muito interessante… não estava à espera deste convite. Foi uma honra ter sido convidado e assumi com toda a responsabilidade este projeto. Também, por achar que não devemos estar de fora apenas a criticar quem faz, mas devemos também contribui para que a Festa aconteça. E, acho que a questão de um coordenador geral, sendo uma pessoa de fora, é muito importante para trazer mais energia às festividades. Sendo eu uma pessoa do Porto Martins, um emigrante nascido nos Estados Unidos, quero que as pessoas do Porto Martins aos Biscoitos vivam a festa, inclusive os nossos emigrantes e devemos ter orgulho naquilo que fazemos. Recusar seria mais fácil, mas tal não teria sido gratificante para mim. Assim posso dar o meu contributo ao concelho.

Como Coordenador Geral das Festas tentei estar envolvido em tudo o que faz parte da Festa dando o meu “cunho pessoal”, obviamente que estou rodeado de pessoas fantásticas, de uma equipa fantástica que tem apoiado em tudo e está a ser uma experiência gratificante.

Logo surgiram várias ideias: trazer para o dia de abertura a Marcha Oficial da Praia que desfilou há 25 anos atrás e que muito me encantou na altura e que irá desfilar também com a nossa Marcha Oficial, outra ideia tive quando vi no Porto Martins o Fernando Alberto dos Coxe e pensei que os Coxe deviam voltar este ano o que irá acontecer. Outro projeto será um concerto dos ABBA só com músicos e vozes da Praia da Vitória. Outro projeto que irá concretizar-se será a vinda de restaurantes internacionais à nossa Feira Gastronómica.

Acho que conseguimos um programa para todas gerações, com programação para toda a família.

JP – Os cortejos e a marcha oficial são dos pontos altos e de grande expetativa. O que é que o público vai ver este ano?

JB – O cortejo de abertura reproduz o tema. Os trabalhadores da Câmara Municipal estão a finalizar os carros alegóricos que serão 4. Temos o cortejo infantil que está a ser coordenado pela minha esposa Catarina Rodrigues em colaboração com as pessoas que constroem estes carros alegóricos. Quero aqui valorizar os funcionários da Câmara Municipal que trabalham nestes carros, são verdadeiros artistas que se tem empenhado e não há forma de os agradecer por este trabalho, bem como as pessoas que estão a montar o cortejo em si. Será um cortejo arrojado com algum risco.

O cortejo de abertura, com as marchas, carros alegóricos será cerca de 350 pessoas que desfilarão neste dia (2 de Agosto). Neste desfile teremos então 4 carros alegóricos, as duas marchas, a Filarmónica União Praiense e a Charanga dos Bombeiros da Praia da Vitória.

A Marcha Oficial deste ano terá música de Evandro Machado, letra de José Esteves, roupas desenhadas por Marta Meneses e costureira a senhora Manuela da Vila das Lajes. Quanto à Marcha que desfilou há 25 anos será a mesma com tudo igual.

Também temos o Cortejo Etnográfico que regressa este ano e que tem coordenação, além de mim, do César Toste das Lajes, do Leandro Ávila das Fontinhas e da Véria Sousa do Cabo da Praia. Vamos ter um cortejo que vai envolver todas as freguesias do concelho da Praia da Vitória, com quadros onde o público poderá ver as nossas tradições. Vamos trazer os grupos de folclore e o Grupo de Reizes da Fonte do Bastardo e das freguesias que não tem grupos de folclore, falamos com os presidentes de junta de freguesia para que pessoas com trazes possam estar presentes, assim teremos um cortejo onde todas estão representadas nos diversos quadros. Hoje em dia, não é fácil fazer um desfile etnográfico e, este ano, conseguimos trazer algo de novo.

O tema do Cortejo Etnográfico será “Sonoridades da Memória” porque a música e os sons fazem parte da nossa vida, está presente ao longo ano nas nossas festividades tradicionais.

JP – Quanto a concertos?

JB – Ao longo da semana, temos vários concertos.

Vamos ter um concerto e desfile de filarmónicas. Vamos ter o concerto “Praia Mia” com músicas dos ABBA com a presença da Filarmónica União Praiense.

Ainda no que diz respeito a concertos, para mim, o Palco da Marina é o coração da festa, porque é aberto ao público, é um palco aberto a todas as gerações e este ano tentei fazer uma grande aposta. Terá atuações diversificadas. Por exemplo, teremos a presença dos Mariachi – México Madeira que atuarão no dia 1 de Agosto e vão animar também as ruas. Teremos de novo os Remember (dia 5) que atuaram no ano passado, Davi Dayz (dia 2), o Praia Mia (dia 3), os Alma Popular (dia 4), os Quarto Crescente com Evandro Machado (dia 6), o regresso dos Coxe (dia 9), o Roger, um músico fantástico que todos os anos vem à ilha Terceira e que este ano está presente com o seu grupo Lucky Jumper (dia 7), teremos um grupo à capela, os Contraponto (dia 10), Os Pega (dia 11) e o DJ Artur Marques, que no final do desfile das marchas (dia 8) irá animar este palco.

Vamos manter também o Palco da Zona Verde que terá artistas locais com música variada. Teremos, por exemplo, neste palco, uma noite de karaoke como tínhamos alguns anos atrás nas festas da Praia da Vitória (dia 5 de Agosto).

Temos também o Palco Tradições na Praça Francisco Ornelas. Logo no dia 1 de Agosto, dia da receção dos nossos emigrantes, teremos uma Noite de Fados com a Vera Brasil, Lisete Silva, Iria Martins, radicada nos Estados Unidos e que irá cantar pela primeira vez nas festas do seu concelho e o conceituado fadista Rodrigo Costa Félix. Vamos ter uma Noite de Carnaval (dia 5), no dia do desfile das crianças teremos o Palhaço Pintarolas (dia 8), atuação do Grupo de Folclórico de Castrovaes (dia 3), uma Noite de Cantoria (dia 5), 5.ª Maré e Vozes da Fonte (dia 10), Art´Fado (dia 11).

Para a DreamZone temos um cartaz diversificado com vários nomes como Kevinho (dia 1), Tony Carreira (dia 5), os Kura (dia 6) ou The Gift (dia 7).

JP – … e para além dos concertos?

JB – Teremos na Zona Verde, um espaço infantil onde teremos insufláveis, pinturas faciais, uma atividade das emoções, vão estar presentes vários figurantes como o Mickey e a Minnie, os Patrulha Pata. Tem também um grupo de alunos da Vitorino Nemésio que se voluntariou para animar este espaço.

Teremos também as nossas procissões e coroação e as nossas touradas e a Tourada de Praça (dia 4) com um excelente cartaz. Vamos ter várias charangas da ilha que vão desfilar nos intervalos para que tenhamos sempre animação.

JP- Qual a mensagem que quer deixar?

JB – Uma festa dá muito trabalho em organizar e muita despesa também… mas é feita para as pessoas, que venham à nossa festa. Esta Festa não é para se ver, mas para se viver! Temos uma Festa para todas as idades e para que corram bem temos o tempo e a presença das pessoas. As Festas da Praia têm muitas atracões, desde a sua Feira Gastronómica, os concertos, os desportos…

De 1 a 11 de Agosto venham às Festas da Praia, venham ver este “chão de lava com saber a mar”.

Entrevista: Rui Marques

Fotos: João Costa/Foto Iris

Programa das festas em https://www.cmpv.pt/festasdapraia/2025_FestasDaPraia_Programacao_A3.pdf

Jornal da Praia (JP) – Nos dias 28 e 29 de Abril de 2025 decorreu na Praia da Vitória o LapinhaFest que celebrou o Dia Mundial da Dança com dois dias dedicados à valorização da arte como espaço de inclusão, criatividade e participação comunitária. Como é que decorreram estes dois dias?

Diana Rosa (DR) - Foram dois dias realmente especiais. Quando começámos a pensar esta edição do LapinhaFest, sabíamos que queríamos assinalar o Dia Mundial da Dança com algo mais do que uma programação — queríamos criar espaço para encontros verdadeiros, para experiências que tocassem as pessoas. E posso dizer que foi isso que aconteceu nos dias 28 e 29 de abril, na Praia da Vitória.

No dia 28, tivemos o privilégio de acolher o Henrique Amoedo, fundador da companhia Dançando com a Diferença, para orientar um workshop de dança inclusiva. Foi um momento muito bonito. Participaram pessoas com experiências muito diferentes — bailarinos, professores, terapeutas, educadores, curiosos — mas com uma vontade comum: descobrir novas formas de expressão e de contacto através do corpo. A proposta do Henrique é profundamente humanista. Ele trabalha com a diferença não como algo a contornar, mas como “matéria-prima” da criação. E isso sentiu-se no ambiente, na entrega dos participantes, na forma como todos se escutaram e se moveram juntos.

Já no dia 29, celebrámos o Dia Mundial da Dança com o espetáculo GABO, da mesma companhia. É um espetáculo infantojuvenil, mas profundamente poético e com camadas que tocam todas as idades. Ver aquela marioneta em palco, dialogar com os bailarinos, levantar questões sobre liberdade, identidade e pertença… foi mesmo emocionante. O público esteve muito presente, muito entregue. E depois, quando fizemos a conversa “Inclusão na Arte”, percebemos que o impacto tinha sido real. Havia interesse, vontade de ouvir, de partilhar experiências. A presença de pessoas como o Henrique, a Bárbara Ramalho, a Íngride Bettencourt e a Sara Sarroeira trouxe uma riqueza enorme ao diálogo.

No fundo, aquilo que mais me tocou foi perceber que conseguimos criar algo com significado. Que as pessoas não vieram só ver “um espetáculo” ou fazer “um workshop” — vieram viver algo com sentido.

Acho que saímos todos transformados, um bocadinho mais conscientes, mais ligados. E isso, para mim, é o que faz tudo valer a pena.

 

JP – Integrada na iniciativa aconteceu no dia 29 de Abril, Dia Mundial da Dança, no Auditório do Ramo Grande, o espetáculo “Gabo” uma criação de Patrick Murys, interpretado pela Companhia Dançando com a Diferença, que junta em palco pessoas com e sem deficiências unidas pela Dança. Do que se trata este espetáculo e qual foi a receção do público?

DR - “Gabo” é um espetáculo que nos desarma pela sua simplicidade e, ao mesmo tempo, pela sua profundidade. É uma criação de Patrick Murys, interpretada pela Companhia Dançando com a Diferença, e traz para o palco uma marioneta — o Gabo — que se junta a um grupo de bailarinos com e sem deficiência, numa viagem sobre identidade, liberdade, pertença e imaginação.

O Gabo é uma personagem silenciosa, mas cheia de expressão, que nos leva a ver o mundo com outros olhos. Ao longo do espetáculo, vamos assistindo à forma como ele se relaciona com os bailarinos, como se questiona, como descobre o corpo e o espaço. E aquilo que podia ser “só” um espetáculo infantojuvenil transforma-se rapidamente numa experiência que nos toca a todos — independentemente da idade. Há algo de muito puro, muito honesto naquele palco. E é isso que emociona.

A Dançando com a Diferença tem este dom raro de fazer com que a inclusão não seja “tema”, mas prática. Em “Gabo”, não há discursos — há corpos em cena, diferentes entre si, que dançam juntos. E essa imagem é por si só poderosíssima. É disso que se trata a inclusão: da partilha de espaço, da escuta, do respeito, da criação conjunta.

A receção do público foi lindíssima. Sentiu-se uma grande concentração, um grande silêncio durante o espetáculo — aquele silêncio bom, de quem está completamente presente. E no fim, os aplausos foram sentidos. Houve quem se emocionasse, quem dissesse que nunca tinha visto nada assim. Mas o mais importante foi o impacto que se gerou na conversa que aconteceu logo depois. As pessoas ficaram, participaram, escutaram.

Foi uma honra trazer este espetáculo à ilha. No Dia Mundial da Dança, foi talvez a melhor forma de celebrar aquilo que ela pode ser: um espaço de liberdade, de descoberta e de verdadeiro encontro entre pessoas. Porque a dança é isso mesmo, e é para todos.

 

JP – Como é que surge o projeto LapinhaFest e o porquê desta iniciativa que já percorreu algumas ilhas dos Açores?

DR - O LapinhaFest nasceu da vontade clara e urgente de preencher uma lacuna na oferta cultural dirigida à infância e juventude nos Açores. A realidade cultural da região, especialmente nas ilhas mais pequenas ou com menor densidade populacional, ainda apresenta grandes desafios no que toca ao acesso regular e diversificado à arte e à cultura por parte dos mais novos. Foi com esse objetivo que surgiu esta iniciativa, criar um festival de artes para a infância e juventude que procura tornar a arte verdadeiramente acessível, proporcionando experiências significativas e transformadoras a crianças, jovens, famílias e educadores.

Ao longo de um ano, oferece uma programação contínua na ilha Terceira, mas com ações pontuais descentralizadas por outras ilhas — como foi o caso da primeira edição, que chegou também ao Corvo, Flores e Pico. Esta abordagem promove a coesão territorial e combate as assimetrias culturais ainda muito presentes no arquipélago.

O LapinhaFest não é apenas um conjunto de espetáculos, é também um espaço de encontro e partilha. A nossa programação integra apresentações artísticas, oficinas educativas e conversas com criadores, artistas, professores, educadores e animadores socioculturais. Tem um forte foco na inclusão, na acessibilidade e no enriquecimento do ecossistema educativo e artístico local.

Mais do que um festival pontual, este festival procura criar hábitos culturais e promover uma ligação contínua e “afetuosa” entre as crianças e as artes, contribuindo para a formação de novos públicos e o desenvolvimento integral das crianças desde cedo. Um espetáculo pensado para a infância é, na verdade, um espetáculo para todos os públicos - e é essa visão inclusiva que nos move.

A cooperação entre estruturas culturais e educativas tem sido essencial: o envolvimento de companhias artísticas, escolas, espaços culturais, técnicos e artistas é o que tem tornado possível este projeto. Esta partilha de recursos, saberes e vontades não só enriquece o festival, como tem um impacto direto e real nas comunidades que queremos alcançar.

Acreditamos que as artes são um direito de todos, e o LapinhaFest é a nossa forma de garantir que todas as crianças dos Açores — independentemente da ilha onde vivem — tenham acesso a experiências culturais de qualidade, que estimulem a criatividade, o pensamento crítico, a empatia e o bem-estar.

 

JP - Além do LapinhaFest, a GeoKids tem promovido outras iniciativas. Quais?

DR - A GeoKids tem um percurso consolidado de mais de 10 anos de trabalho educativo com crianças e jovens. Começámos nas áreas do desporto e da expressão artística em regime de atividades de tempos livres e fomos sempre crescendo e desenvolvendo outros projetos.

Em 2021, lançámos a nossa primeira oficina de teatro infantil com o projeto NATUR(A)RTE, que resultou na peça "Emoções - Vírus é Este?". Mais recentemente, criámos um espetáculo de teatro/dança para a infância "Era uma vez... uma ilha".

O espetáculo “Era uma vez… uma ilha” nasceu do desejo de aproximar a literatura, o teatro e a infância. Criado a partir de obras do Plano Nacional de Leitura e do Plano Regional de Leitura, este espetáculo foi pensado para o público mais novo, mas também para educadores, famílias e escolas que veem na arte uma aliada poderosa no processo educativo.

Com uma linguagem acessível tem-se revelado uma bonita ferramenta para despertar o gosto pela leitura, estimular o imaginário das crianças e promover valores como a empatia, a escuta e o respeito pelo outro e pela natureza. Medimos o impacto não apenas pelos aplausos, mas sobretudo pelas conversas que provoca, pelas perguntas curiosas que surgem nas sessões e pelo entusiasmo com que as crianças partilham connosco o que sentiram.

Desde a sua estreia, o espetáculo já foi apresentado em cinco ilhas dos Açores (para além da Terceira, passou também por São Miguel, São Jorge, Flores, e Corvo) e está programada a ida às restantes ilhas, demonstrando o compromisso do projeto com a descentralização cultural e com o acesso à arte desde cedo, em todo o território regional. Esta circulação vem reforçar o que acreditamos ser um dos “papéis” do teatro como instrumento de coesão territorial, formação de novos públicos e promoção do direito à fruição cultural, mesmo em contextos com menos oferta artística.

 

JP – Para quem não conhece a Geokids, do que se trata a Geokids Centro Educacional, Lda e como pode ser contactada?

DR - A GeoKids Centro Educacional, Lda é muito mais do que um centro educativo, é um espaço de criação, experimentação e ligação entre a infância, a educação, as artes e a natureza. Desde 2012, desenvolve projetos e atividades que proporcionam às crianças e jovens experiências de aprendizagem ricas, envolventes e integradas, sempre com um olhar atento ao que os rodeia.

A nossa missão passa por criar contextos educativos inovadores que promovam o desenvolvimento integral e harmonioso das crianças desde a primeira infância. Isso significa acreditar que crescer passa por brincar, explorar, chapinhar, correr, trepar, criar, imaginar e sentir o mundo, sempre em contacto com a natureza e com espaço para a expressão artística.

Uma característica que define a GeoKids é o compromisso com a pesquisa constante e a projeção de novas respostas. Estamos atentos às necessidades locais e regionais, e procuramos continuamente colmatar lacunas existentes nos domínios da educação, cultura e inclusão, com especial enfoque na articulação entre natureza e artes.

O GeoKids atua com uma visão inclusiva, participativa e colaborativa, envolvendo educadores, artistas, famílias e a comunidade.

Acreditamos que todas as crianças, em qualquer ilha, em qualquer freguesia, devem ter acesso à cultura, ao desporto e ao contacto com a natureza. A nossa ação está, por isso, sempre orientada por valores como a inclusão, a construção coletiva, a autonomia, o respeito pela diversidade e a educação integral.

Quem quiser saber mais sobre a GeoKids ou entrar em contacto, pode fazê-lo através das redes sociais (Facebook e Instagram), por e-mail (Este endereço de email está protegido contra piratas. Necessita ativar o JavaScript para o visualizar.).

 

JP – Quais os projetos que a Geokids tem para o futuro?

DR - Para o futuro, a GeoKids está já a preparar a segunda edição do LapinhaFest. Queremos aprofundar o trabalho iniciado e dar-lhe uma nova dimensão — ecológica e sustentável. Vamos introduzir uma nova linha programática dedicada aos ecossistemas e à preservação ambiental, sensibilizando o público mais jovem para a importância de adotar hábitos harmoniosos com a natureza.

Uma das novidades será também o Cria.Cultura, um espaço de orientação e capacitação para jovens que queiram desenvolver projetos artísticos e culturais. Com apoio da Startup de Angra do Heroísmo, esta iniciativa pretende ajudar a transformar ideias criativas em projetos concretos.

É importante sublinhar que tudo isto só é possível com a colaboração de muitas entidades e pessoas. A cooperação entre estruturas culturais e educativas tem sido essencial para o sucesso do LapinhaFest. Acreditamos que quando partilhamos recursos, ideias e espaços, ampliamos o impacto e tornamos a arte mais próxima e significativa para todos.

Um espetáculo para crianças é, na verdade, um espetáculo para todos. Quando criamos a pensar na infância, criamos para um público exigente, curioso, disponível. Quando criamos apenas para adultos, corremos o risco de excluir quem mais precisa da arte para crescer e compreender o mundo. As artes são fundamentais para o desenvolvimento integral das crianças — promovem o pensamento crítico, a empatia, a expressão emocional, a criatividade e a consciência social. É por isso que continuamos a defender uma cultura para todos, desde a primeira infância, em todas as ilhas.

Para além do LapinhaFest, a GeoKids prepara também uma nova edição da Oficina de Artes para a Infância, o desenvolvimento de um novo espetáculo infantil e de outro espetáculo para a infância, bem como uma coprodução artística com outras entidades culturais. Estes projetos têm como objetivo continuar a afirmar a importância da criação artística para os mais novos e garantir que a infância tem um lugar de destaque na programação cultural da região.

Entrevista: Rui Marques/JP

Fotografia: Geokids

Diana Rosa

Direção Geokids – Centro Educacional, Lda

Direção Artística e de Produção LapinhaFest

Equipa Lapinha Fest:

Direção Artística – Diana Rosa

Direção Técnica – Markus Trovão

Produção Executiva – Raquel Raposo e Vera Leal

LapinhaFest é um projeto financiado pela Direção Geral das Artes

Acerca do Jornal da Praia

Este jornal é um quinzenário de informação geral que tem por objetivo a divulgação de factos, opiniões, debates, ideias, pessoas, tendências, sensibilidades, em todos os domínios que possam ser importantes para a construção de uma sociedade mais justa, livre, culta, inconformada e criativa na Região Autónoma dos Açores.

Este jornal empenha-se fortemente na unidade efetiva entre todas as ilhas dos Açores, independentemente da sua dimensão e número de residentes, podendo mesmo dar atenção primordial às ilhas de menores recursos, desde que tal postura não prejudique a implantação global do quinzenário no arquipélago dos Açores.

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